CREATURES OF TOUCH IN TELOCVIČŇA╮/\╱\/╲/\╭BYTOSTI DOTYKU V TELOCVIČNI (pohybová inštalácia)

CREATURES OF TOUCH IN TELOCVIČŇA╮/\╱\/╲/\╭BYTOSTI DOTYKU V TELOCVIČNI (pohybová inštalácia)

#Tanec

Sme bytosti dotyku. Posadnuté a zvedavé, naťahujeme svoje chápadlá k neznámemu — k vzájomnosti, presahu a prepleteným spojeniam, ktoré rozpúšťajú hranice medzi nami a druhými.

Naše telá existujú nad rámec vlastného vnímania, neobmedzené, priťahované nekonečnými pôžitkami dotyku, dotýkania sa, bytím v dotyku.

A teraz ťa pozývame na nezvyčajnú udalosť—možno oslavu—oslavu dotyku!

Vstúp do priestoru, kde dotyk nie je ohraničenou praktikou, kde sa telá rozpínajú a presahujú známe. Tu si môžeš nájsť vlastný rytmus, zotrvať, pozorovať, byť súčasťou neustále sa meniaceho sa sveta vnemov a spojení.

Príď bližšie. Bytosti dotyku ťa očakávajú.

Na rozdiel od inscenovaného predstavenia s pevným začiatkom a koncom vytvára inštalácia časové pozastavenie, v ktorom prítomnosť divákov formuje priebeh udalostí. Dve „bytosti dotyku“ sa pohybujú v hraničnom priestore medzi autonómiou a prepletením, reagujúc na seba navzájom aj na prostredie v reálnom čase. Ich pohyby, jemné aj expanzívne, skúmajú telo vzájomnosti, odovzdania sa a transformácie.

Inštalácia umožňuje divákom voľný pohyb v priestore, vďaka ktorému sa môžu meniť ich perspektívy a vnímanie diela. Niekedy sa dotyk objaví ako šepot—koža stretávajúca vzduch, takmer-kontakt; inokedy sa stáva silou, ktorá zjednocuje a formuje telá do spoločného organizmu vnímania. Absencia pevného príbehu umožňuje otvorenú skúsenosť, kde je každý moment efemérny a nabitý možnosťami.

Dielo otvára nasledujúce otázky: Ako sa vzťahujeme k sebe a k svetu, keď je dotyk v centre skúsenosti? Ako dlhodobá expozícia citlivosti mení naše vnímanie seba a druhých? Aký svet sa vytvára, keď sila dotyku formuje naše vnímanie reality – ako zdroj spojenia, uzdravenia, ale aj zranenia?

Toto prvé verejné uvedenie diela vo forme pohybovej inštalácie ponúka pohľad na dielo, ktoré je ešte v procese formovania. Predstavuje úvodnú prezentáciu, pričom oficiálna premiéra, naplánovaná na neskorší termín, bude doplnená o audio-deskripciu a ďalšie scénografické prvky, ktoré zabezpečia lepšiu prístupnosť pre divákov s rôznymi zrakovými schopnosťami. Ako sa bude dielo ďalej vyvíjať, audio-deskripcia sa stane neoddeliteľnou súčasťou jeho jazyka, čím rozšíri jeho prístupnosť – či už vo forme inštalácie alebo divadelného predstavenia.

PRAKTICKÁ ŠTRUKTÚRA A ZÁŽITOK DIVÁKOV

Inštalácia trvá 1,5 hodiny a je koncipovaná ako otvorený formát, ktorý umožňuje divákom zapojiť sa do diela podľa vlastných potrieb a vnímania. Dve bytosti zdieľajú vyhradený priestor, v ktorom sa pohybujú spoločne v neustále sa meniacich konšteláciách dotyku, blízkosti a výmeny. Občas, ak to situácia dovolí, môžu interagovať aj s divákmi—prostredníctvom pohybu, letmého gesta alebo vytvorením spoločného momentu fyzického či energetického spojenia.

Diváci majú voľnosť pohybovať sa okolo tohto centrálneho priestoru, vyberať si rôzne perspektívy pozorovania, posadiť sa a zotrvať v prítomnosti diela alebo plynulo prechádzať medzi momentmi blízkosti a odstupu. Neexistuje pevne stanovený vstup ani výstup—diváci môžu kedykoľvek prísť alebo odísť, čím vytvárajú prirodzený rytmus prítomnosti a neprítomnosti. Týmto spôsobom sa performance stáva pulzujúcim organizmom, kde každý prítomný vnáša svoj vlastný rytmus a perspektívu.

V rámci inštalácie budú predstavené vybrané koncepty queer teórie, nového materializmu a feministického myslenia, s ktorými choreografx a teoretikx pracovali počas tvorby diela. Neposkytujú priame vysvetlenia, ale skôr fungujú ako pozvania – ponúkajú divákom ďalšiu vrstvu významu, usmerňujú vnímanie, prehlbujú zamyslenie či podnecujú nové asociácie.


Koncept, choreografia: Eva Urbanová
Performance: Eva Urbanová, Giorgia Scisciola
Teoretický vklad a texty: Mara Zuckerhut
Návrh a tvorba kostýmov: Miriama Kardošová
Hudba: Daphne X
Pohybový výskum: Eva Urbanová, Giorgia Scisciola, Zuzanna Strugacz
Dramaturgické konzultácie: Janka Dold, Marianna Cifarelli, Yasen Vasilev
Produkcia: Eva Urbanová

DÁTUM: 15.03.2025
ČAS: 16:30 – 18:00
MIESTO: TELOCVIČŇA – Rezidenčné centrum pre tanec,
Račianska 78, Nová Cvernovka, Bratislava
FORMA: pohybová inštalácia
VSTUP: voľný

Z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.

Partneri projektu: TELOCVIČŇA – Rezidenčné centrum pre tanec, PLAST – Platforma pre súčasný tanec; Individuálne rezidencie: KREDANCE, z. s., Kultúrne centrum Malý Berlín; Skupinové rezidencie: Bears in the Park – Rezidenčný program, Centro Jobel, HELLERAU – European Centre for the Arts, Švestkový Dvůr

Dielo je realizované s finančnou spoluúčasťou Európskej únie prostredníctvom Plánu obnovy a Ministerstva kultúry Českej republiky.
Dielo bolo vytvorené pod záštitou občianskeho združenia Moving Souls.

Osobitné poďakovanie Paulíne Šmatlákovej a Miriam Čandíkovej.

O CHOREOGRAFKE
Eva Urbanová je tanečnica, choreografka a pedagogička slovenského pôvodu, ktorá vo svojej tvorbe skúma tému transformácie, ľudského prepojenia a citlivosti. Jej prax sa sústreďuje na skúmanie zmenených stavov mysle, biografie tela a sily dotyku s cieľom prepojiť sa s tvorivým potenciálom, ktorý je ukrytý v našom podvedomí.
Jej cieľom je spochybňovať spoločenské normy a očakávania, vytvárať priestor, v ktorom telo môže vzdorovať útlaku, znovu si nárokovať svoju autentickosť a obnoviť spojenie s duchovným. Vo svojej „čaro-grafii“ spája prvky tanca, somatických prístupov, jogy, experimentálneho dragu a imerzívnych zmyslových zážitkov s cieľom vytvárať performancie, ktoré presahujú materiálnu realitu a podporujú procesy liečenia, ako aj individuálne a kolektívne posilnenie.


Eva získala magisterský titul v odbore choreografie na AMU v Prahe a študovala aj na Trinity Laban Conservatoire v Londýne. Jej najväčším úspechom je sólové dielo THE ESSENCE, ktoré bolo uvedené na viacerých medzinárodných festivaloch. V roku 2022 získalo prvé miesto na Gdansk Dance Festival, v roku 2021 druhé miesto na Tanz Theatre Stuttgart International Competition a v roku 2023 bolo vybrané do programu Slovak Dance Platform. Jej najnovšia práca, ANOMALIE (2022), bola zaradená do hlavného programu Czech Dance Platform 2023..

Kampus NC spravuje

Nadácia Cvernovka

Za dôveru pri vzniku Novej Cvernovky ďakujeme

BSK

Z verejných zdrojov nás podporujú

FPU
Nadácia mesta Bratislavy

Sme súčasťou sietí a platforiem

Platforma pre demokraciu
Otvorená kultúra
Trans Europe Halles
Antena
Liveurope
Manifest 2020

Za podporu rozmanitých projektov v NC tiež ďakujeme

Nadácia Volkswagen Slovakia
VÚB Banka
Nadácia Tipsport
Nadácia BVS
Nadácia SLSP
Audiovizuálny fond
Rádio Devín
Rádio FM
Bittner Print
Corwin
Rádio FM RTVS
Nadácia Orange
Európska únia
Ochrana osobných údajov, Zásady BOZP a PO